Catatan editor: Ini adalah edisi tamu khusus kolom Test Spins Sydney Levinton.
Aku jadi penasaran dengan Ratu. Untuk memberi Anda gambaran tentang apa arti band rock tahun 70an ini bagi saya, izinkan saya menjelaskan secara singkat keadaan kamar tidur saya di rumah. Dindingnya dipenuhi album Queen milik pamanku Alan, dengan bangga masih dalam kondisi murni. Pintu lemari saya dipenuhi poster yang mendokumentasikan berbagai tahapan karier Quinn. Rak buku saya penuh dengan majalah Queen, catatan lengkap, otobiografi… Seperti yang dapat Anda bayangkan, saya harus mendapatkan izin ayah saya untuk menggunakan pemutar rekamannya. Jadi kemana perginya antusiasme saya terhadap Queen di Cornell University? Masukkan pelajaran sejarah ini. Topik hari ini adalah album kelima Queen, hari perlombaan (1976) – Merupakan hal yang tepat untuk memberikan penghormatan kepada band yang telah membantu saya melewati tahun-tahun terburuk di masa remaja saya. Apakah sebanding dengan mahakarya mereka “A Night at the Opera” yang dirilis tahun sebelumnya? Tenang, ambil secangkir teh (opsional adalah secangkir panas Earl Grey, favorit Mercury), dan dengarkan bersama saya.
milik ratu hari perlombaan Ini dimulai dengan kalimat pembuka legendaris “Ikat ibumu.” Dengan akustik yang menggelegar untuk menyamai ledakan (yang hampir mematikan) yang memenuhi panggung video promo, Queen benar-benar memulai dengan ledakan. Jika ungkapan “Ajak adikmu dan berenanglah dengan batu bata, tidak apa-apa” terlintas di benak Anda, maka gitaris astrofisika Brian May membuat karyanya cocok untuknya; lagu. Tahun sebelumnya, Mercury telah menulis lagu pembuka yang kejam “Death on Two Legs”, sebuah sindiran terhadap produser rekaman korup mereka, Norman Sheffield. Maye tidak akan membiarkan rekan bandnya yang flamboyan itu mendahuluinya karena pertengkaran.
Berbeda sekali dengan lagu pertama kami yang berapi-api adalah “You Take My Breath Away” milik Freddie Mercury. Adrenalin yang dihasilkan oleh permainan drum Roger Taylor yang bertenaga dengan cepat menghilang, kini dibayangi oleh kerapuhan setiap hembusan napas Mercury. Permainan gitar Brian May penuh kehangatan. Selain bridge, ada jeda akord yang halus di setiap nada baru yang dimainkan May. Patah seperti suara putus asa, merindukan cinta yang telah lama hilang.
Mau tidak mau saya juga memperhatikan anggukan halus mereka kepada The Beatles di akhir ide lagu – di tengah hiruk pikuk kebisingan, band ini terdengar mengulangi baris “Take my breath away” dalam putaran tanpa akhir. Saya kira Queen tumbuh dengan meniru idola mereka, yang melintasi Abbey Road pada tahun 1969, tepat ketika anggota muda Queen mulai berlatih.
Lagu ketiga kami, “Long Away,” dimulai dengan energi yang meningkat, hampir seperti listrik yang diselingi oleh dua belas senar getaran country Brian May. Melalui vokal utama May yang sederhana, kita bisa melihat sekilas seperti apa band ini tanpa energi ekstra dari Freddie Mercury yang menderu-deru.
Peringkat 2
Dalam “Millionaire Waltz”, kita kembali ke kejenakaan Merkurius. Ratu itu terlalu berlebihan. Ratu itu menyenangkan. Suara Queen yang terkadang slapstick dan anggun membuat saya tersenyum saat piano orkestra dan vibrato Freddie Mercury yang lembut dan halus menyeruak ke dalam lagu. Ada begitu banyak hal yang bisa dinikmati. Suatu saat kita tenggelam dalam balada Sondheim, saat berikutnya kita berada dalam klimaks rock yang membara, dengan Mercury yang mengaum pada vokal utama, didukung oleh kekuatan penuh dari May, Taylor dan Deacon.
Selanjutnya adalah “You and Me” yang ditulis oleh John Deacon untuk album tersebut. Bassis, yang sederhana namun sangat menyukai Queen, menjadi terasing dari band setelah kematian Mercury. Aku tidak bisa menahan tawa ketika mendengar Mercury mengucapkan kata-kata “Kita akan bersama, hanya kamu dan aku,” dan dia sama sekali tidak dikenal karena kesuciannya. Oh, setidaknya John Deacon (semacam) monogami dengan istrinya, Veronica Tetzlaff. Hampir 50 tahun kemudian, mereka masih bersama!
Bohong kalau aku bilang “Somebody to Love” tidak mendapat tempat spesial di hatiku. Melalui lagu-lagu inilah, seperti lagu kedua di album ini, kita mulai melihat kedalaman emosi yang hadir dalam setiap kreasi sang vokalis. Mercury dikenal karena persona kampnya di atas panggung, tetapi sebaliknya dia cukup tertutup (seorang pecinta kucing yang suka minum teh). Namun, dalam karya luar biasa ini, kita tidak melihat dualitas setiap aspek karakternya, melainkan titik temu di antara keduanya. Dengan setiap akord piano yang membosankan, Mercury membawa pengamatannya yang tenang, keinginannya untuk mencintai dan dicintai, ke dalam kekuatan musiknya.
Pendaftaran buletin
Lagu ketujuh Queen, “White Man,” diakhiri dengan keheningan yang sama seperti lagu sebelumnya. Namun keheningan ini bukanlah kerinduan yang lembut, melainkan penuh hinaan dan peringatan. Keheningan yang disadari dalam suara Mercury berkonotasi dengan amarah yang membara, yang semakin diperkuat dengan interaksi vokal dengan gitar May. Jadi, dengan momentum yang dibangun di bait pertama, kegilaan memudar dan (akhirnya) garis bass John Deacon muncul sebagai suara yang menyatu.
Dan, dengan “Good Old-Fashioned Lover Boy,” kita kembali ke kemewahan dan kemewahan—yang jelas merupakan wilayah Merkurius. Suaranya keren, liriknya ambigu (mungkin disengaja), dan dia sepertinya mengeksplorasi semua aspek seksualitas: apakah dia “kekasih laki-laki”, atau kekasih laki-laki yang sopan ini yang menjadi objek hasratnya?
Lagu “Drowse” oleh Roger Taylor menggambarkan perbuatan seorang pria yang menyebut dirinya “Tenement Funster”. Dengan ketidakpedulian setiap suara, saya hampir bisa membayangkan pemberontakan rock 'n' roll masa muda Taylor: bernyanyi dengan anak laki-laki yang jauh lebih tua darinya, berbaring di rumput, pergi ke kolam renang, berjalan di antara mobil di jalanan Norfolk.
Lagu terakhir album ini adalah suara gemetar Mercury, yang nyaringnya hampir tidak menunjukkan betapa usangnya peralatan rekaman Queen akibat overdubbing yang berat. “Teo Torriatte” (bahasa Jepang untuk “Let's Hold On”) ditulis oleh May dan dimaksudkan untuk dinyanyikan bersama para penggemar setianya di Jepang – sebuah bukti tidak hanya reputasi Queen di seluruh dunia tetapi juga kepedulian kuartet yang dilakukan seorang musisi saat menciptakan musik .
Demikianlah berakhir sebuah syair untuk band yang menghiasi dinding kamar tidur saya dan mengisi otak saya dengan musik yang indah – sebuah surat cinta, yang termanis dari seorang paman buyut kepada keponakannya dan warisan putrinya. Saya harap Anda menikmati mendengarkannya sama seperti saya. Selalu menyenangkan mengunjungi teman masa kecil.
Alessandra Giragos adalah mahasiswa tingkat dua di Fakultas Seni dan Sains. Dia dapat dihubungi melalui: [email protected].
Test Spins adalah kolom ulasan mingguan yang melihat kembali dan merekomendasikan album klasik dan diremehkan dari masa lalu. Berjalan setiap hari Jumat.